從一款聲音合成軟體的封面角色，到被當代藝術家反覆凝視、拆解、重新塑形的創作母題——初音未來走過的這條路，如今在台北留下了一個明確的座標。 「ART OF MIKU」是以初音未來與 Piapro Characters 為主軸的當代藝術企劃。在日本引發熱烈迴響後，台北成為這項企劃跨出海外的第一站，也是歷屆規模最大的一次。 兩階段展期合計集結 44 組海內外藝術家、80 件以上作品，讓虛擬歌姬第一次以「藝術品」的身分，被安放在國際級畫廊的燈光下。 而現在正在展出的第二階段，是一場全新的陣容與更強烈的語彙。 走進展場，典雅的初音未來交響樂在空氣中流動。這是一個必須親自到場的展覽——因為畫面的光影層次、顏料堆疊的筆觸、雕塑轉折處的刀痕，都是螢幕永遠無法轉譯的訊息。 廣瀬祥子的《幻想花園》系列，是本次最值得駐足的作品之一。細膩到近乎呼吸的手部與臉部表情，讓人幾乎預期角色下一秒就會躍出畫框。她在與我們的交談中提到：手，是人體關節與骨骼最複雜的地方。 這句話背後有她的來歷——東京藝術大學油畫科畢業後，她曾任職於大型遊戲公司擔任設計師，親手參與過 3D 角色建模。她太清楚一雙手要「做對」有多難，也太清楚那正是角色是否活著的關鍵。 ONOTAKU 的《初音未來的蛹》則捕捉了另一種瞬間：破蛹而出的那一閃。凝固的雕塑裡藏著最劇烈的動態，靜止之中蓄滿了即將發生的事。他也與我們分享了今年在 Wonder Festival 發表的創作。 從傳統日本金屬箔面、樟木雕塑，到當代抽象油畫——這些技法橫跨數百年，此刻卻共同指向同一個虛擬的名字。這正是本展最迷人的命題：一個沒有肉身的角色，究竟能在多少種物質、多少種手藝裡重新誕生？ 無論你是 Vocaloid 與 Piapro Characters 的長年愛好者，還是單純被當代藝術吸引的觀眾，這都是一場值得親身走一趟的展覽。 展場旁設有「特設周邊商店」，販售本期展出作品的延伸周邊，品項包含壓克力立牌、明信片、掛軸、L 夾、海報等，並有齋藤直葵繪製主視覺的原創商品。周邊商店無需購票即可自由入場。 來找尋屬於你的初音未來與 Piapro Characters 吧。 ■ 展場資訊 展期｜2026年8月29日（六）～9月20日（日）11:00 – 19:00 ※休館日：每週一 ※ 結束營業時間 展區：19:00 特設周邊商店：18:30 ※ 展區最後入場時間為閉館前 40 分鐘 地點 台灣白石畫廊 (Whitestone Gallery Taipei) 地址：台灣台北市內湖區基湖路1號1樓 撰稿｜熱愛初音的 SAI

数据来源：https://u-acg.com/archives/44005